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sábado, 11 de mayo de 2019

Colectivos traductores

Queridos colegas:

Les compartimos más entrevistas de la serie Collective Conversations, una propuesta muy interesante de la American Literary Translators Association (ALTA) que muestra  como los traductores estamos haciendo uso de las tecnologías no solo para acceder a mayor información más rápidamente, sino para formar colectivos de traductores con características diversas -tanto como pueden ser nuestros intereses en particular- y combatir el aislamiento que deviene del trabajo solitario como freelancer. Para cada entrevista de Collective Conversations,  la ALTA invia a un colectivo a entrevistar a otro colectivo, acerca de las primeras dos entrevistas de esta serie, pueden visitar: http://circulodetraductores.blogspot.com/search?q=colectivos

En esta enterevista,más reciente.  The Smoking Tigers entrevistaron a The Northwest Literary Translators. 

Collective Conversations: An Interview with The Northwest Literary Translators

While ALTA is proud to serve literary translators all over the USA – not to mention farther afield – local communities are also essential, as these can be more cohesive than is feasible in a nationwide network, particularly in a country this large. Serving this need, a number of translation collectives have sprung up centering on a single city or region; this month, we hear from The Northwest Literary Translators.
The interview was conducted by The Smoking Tigers.

Northwest Literary Translators
The Northwest Literary Translators selling books at a translation conference in Seattle, September 2018. Left to right: Zakiya Hanafi (Italian), Shelley Fairweather-Vega (Russian), Lola Rogers (Finnish), Wendell Ricketts (Italian). Photo: Katie King.

Please introduce yourselves. What are you “northwest” of? How many are you? What is your primary objective as a group?
The Northwest Literary Translators are a plucky troop of aspiring and established literary translators living in the Pacific Northwest region of the United States. We have a loosely organized core membership of about ten people, but we’ve been known to gather sixty people at a time for our most popular events.
We like to think of ourselves as a support group for literary translators, with both a social and an educational mission, providing each other with information and inspiration. We share our experiences and discuss both the business and the craft of literary translation, give each other advice, and cheer each other’s successes.

La entrevista completa se puede leer en: 



Para esta misma serie de entrevistas a colectivos, apenas publicada hace unos días, DC-ALT entrevistó a Third Coast Translators Collective. 




Collective Conversations: An Interview with the Third Coast Translators Collective

TCTC-Logo-2
Most of the US-based collectives in this series are on the east or west coast; this month we hear from a group in the geographic middle. The Third Coast Translators Collective (TCTC) is an international community of literary translators in Chicago working from over a dozen different languages. TCTC’s members are deeply rooted in the city’s literary community through readings, workshops, and mentorship.
This month’s interview was conducted by DC-ALT.
TCTC Group shot 2
TCTC’s 2018 WiT event at Women & Children First Bookstore (from left: Alta Price, Amaia Gabantxo, Aviya Kushner, and Kay Heikkinen)
What brought you all together?
The TCTC started informally when Lucina Schell and Jason Grunebaum met at the 2013 ALTA conference in Bloomington, Indiana, realized they were neighbors in Chicago’s South Loop, and started talking about other translators they knew in the area. The group started meeting the following year in members’ homes to workshop projects in progress, network, and create a community for translators in what can otherwise be a solitary profession.
Are you open to new members and what would be the criteria for acceptance?
We’ve always been open to new members, on a by-invitation basis. We are a somewhat large and fluid collective, with members cycling in and out as life events bring them into and out of Chicago. Essentially, the only criterion is that you are a literary translator. We’re also open to student members. As we’ve started to have a more public presence through our readings and events, we’ve had the opportunity to meet and invite more translators in our community, and we’re now working on a more formalized membership process. As a collective, we translate from over a dozen different languages, so we have ambitious goals, and need a large and diverse group of members to achieve them.
Do you have a feminist aesthetic?
Our feminist aesthetic emerged organically. The majority of our members are women, which is probably due to the uneven representation of translators in general. There are simply many, many more women doing this. But what is also true is that while there are many more women translators, there are far fewer works by women being translated. So that is something we are absolutely working on addressing, first by taking on more women-authored projects and also by organizing women in translation programming. For instance, our member Alta Price is one of the founders of the Women in Translation tumblr. We recently had an event at Women and Children First Bookstore in Chicago titled “Where Are the Women in Translation?” in which members Aviya Kushner, Kay Heikkinen, and Amaia Gabantxo spoke about their experience translating women. Plus, the diversity of all our members—in age, gender, ethnicity, language, and provenance—is truly inspiring.

La entrevista completa puede consultarse en: 


lunes, 23 de julio de 2018

Richard Gwyn: traduciendo desde Banff

Queridos colegas:

Les compartimos un breve fragmento de la primera entrega de “Banff Journal”, que nos comparte Richard Gwyn, poeta galés que ofreció una interesante charla acerca de poesía en inglés para el Círculo de Traductores en 2014 (en este enlace) y quien ahora es traductor consultor en Banff. Este “Banff Journal”, donde habla de sus indagaciones y reflexiones acerca de la traducción de la poesía, fue publicado en su Ricardo Blanco’s Blog el 16 de junio de este año.


Banff journal: on Jaramillo, Borges, and living between languages

I try to wind up within the allotted time, and then I remember that I forgot a quotation I like, about the occasion when Darío was selected by his High School to be one of the two students to meet Borges, on the latter’s visit to Bogotá in 1962. He was 15 at the time (Darío is on the right in the photo).

“La única vez que hablé con Borges yo tenía unos impertinentes quince o diez y seis años y le pregunté por qué afirmaba tal cosa en una parte y exactamente lo contrario en otra. Borges me contestó que estaba claro que yo había leído sus textos más veces que las que él las había escrito.” 

The quotation neatly illustrates a point I was trying to make in my talk, but I forget which.


Of course, it is unlikely, in reality, that anyone would read the texts of a writer as many times as the writer herself, unless of course, it were the translator. Borges’ answer was a classic instance of authorial evasion, of which he was a master.



Richard Gwyn (1956). Poeta y novelista galés; autor de Walking on Bones (2000), The Colour of a Dog Running Away (2005) y The Vagabond's Breakfast (2011). Sus obras como traductor del español incluyen A Complicated Mammal, poesía seleccionada de Joaquín Giannuzzi; y The Spaces Between, poesía de Jorge Fondebrider. Es profesor de literatura inglesa en la Universidad de Cardiff. 

miércoles, 15 de julio de 2015

Reseña: Tamara Drewe

Hoy les compartimos esta reseña de la novela gráfica Tamara Drewe de Possy Simmonds, tomada del blog Traduzco, luego escribo que Mercedes Guhl lanzó hace poco y que les recomendamos mucho.

Una novela gráfica sobre escritores 
y mis manías como traductora



Me pregunto si los libros que leemos en nuestra infancia temprana marcan de alguna manera el rumbo de las futuras lecturas. En mi caso, Tintín fue compañero de mis ratos de lectura de niña, antes de pasar a libros más densos en texto. Y quizás de ahí viene mi gusto por la novela gráfica. No puedo decir que sea conocedora y coleccionista en ese terreno, nada más que de repente caigo flechada por alguno de esos libros de muchos monos y poco texto, y quedo enamorada. En Navidad recibí una de estas novelas de la que nada sabía ni tampoco recordé verla en los stands de la Feria del Libro, donde estoy segura de que mi marido la compró. No supe tampoco si me la regalaba por alguna razón en especial, como el tema o que hubiera leído alguna buena reseña. El libro, Tamara Drewe de Posy Simmonds, estuvo muy quieto en su estante de la biblioteca hasta hace unas semanas en que, buscando qué leer porque acababa de terminarme una novela, me la encontré y me lancé a sus páginas sin saber nada más. Y me atrapó de tal manera que lo devoré en tres sentadas, escamoteándole el tiempo al trabajo y al sueño.

Lo primero, me gustó el concepto narrativo: una especie de collage de novela gráfica y narración clásica en una misma página, con lo cual el lector es capaz de “ver” ciertos detalles de la acción, además de leerlos descritos. Y también permite abordar de una vez (por escrito y en gráfico) algunos puntos cruciales.


Lo segundo, la forma de narrar. Tres personajes más bien pasivos narran en primera persona la acción que ellos ven pero que otros detonan. De esa manera, no hace falta ahondar demasiado en ninguno de los tres, y basta con dejarlos ser y reaccionar frente a lo que ven, ya sea tomando las riendas de su vida o nada más subiéndose al potro desbocado del azar sin pensarlo dos veces para dejarse llevar. No tener que explicar ni describir mucho a esos tres personajes principales los hace más humanos.

Lo tercero, el contexto: una banda de escritores recluidos en un refugio creativo en la campiña inglesa. Una burbuja aparentemente perfecta en cuyo interior se desatan celos, intriga, despecho y amores no correspondidos. Una de esas situaciones como de laboratorio de pasiones que tan bien supo desarrollar Agatha Christie.

La lectura es un placer, no solo por la historia sino también por el ritmo que no se rompe a pesar del cambio de voces ni de la transición de texto a imagen. El detalle de que a cada uno de los narradores le corresponda un tipo de letra diferente contribuye a lograr un efecto cuidado.

No tengo elementos para afirmar si el libro está bien o mal traducido, pero los lectores solemos dejarnos llevar por la impresión de que, si el texto fluye, está bien traducido, aunque esa aparente fluidez pueda ser una gran mentira, una máscara construida por el traductor o el editor. Como no tengo el original a mano para comparar, no puedo hacer más que hablar como lectora de la traducción. Y tengo que reconocer que una de mis prevenciones al leer novela gráfica o cómic es el slang y lo localista que pueda ser la traducción, excluyendo a lectores de otras geografías hispanohablantes. En este texto sí encontré tropezones en la lectura, aunque diría que son menores y me parece que todos del mismo tipo. Abundan los “gilipollas”, los adolescentes se “morrean” y los adultos se “cabrean”. Habrá por ahí otros peninsularismos dispersos, pero nada de eso hace que el texto resulte impenetrable. Aunque a mis ojos, sí convierte a los ingleses en españoles. Como traductora, yo hubiera procedido de otra manera, buscando opciones menos marcadas por un uso regional para dejar a los personajes como ingleses que hablaran español, en una burbuja cultural de una campiña inglesa ficticia donde la lengua de comunicación fuera español, no la variante de aquí ni la de allá, sino una nueva, recién creada para encajar en las necesidades textuales y contextuales. Le abono a esta traducción que es coherente, al menos, en esto de “localizar”, y esa no es mi queja. Yo lo hubiera hecho de otra forma, convenciendo al editor de no iberizar el cuento sino de forzar al español a reflejar lo británico, no más. La decisión editorial en este caso fue la opuesta, pero se mantuvieron los parámetros para lograrlo y no encontré resbalones en el texto.

Las piedras con las que tropecé al leer fueron otras: unas cuantas frases y expresiones que el traductor no debió entender en este contexto y que tradujo literalmente aunque no tuvieran mucho sentido. ¿El efecto? El mismo que cuando en una película algunos parlamentos breves quedan mal traducidos en los subtítulos. Un leve y pasajero extrañamiento, no más, y cierta curiosidad de saber qué diría en el original.

Entiendo que esas cosas sucedan de vez en cuando en el cine, pues los plazos para el subtitulaje suelen ser muy apretados y no existe una cadena de revisión y cotejo, como en la industria editorial. Pero, ¿en un libro? Aunque sé que lo que encontré fueron tropiezos menores y escasos, no puedo creer que haya habido un corrector o un revisor que se quedara tan contento y dejara pasar esas frases fuera de lugar, como cabos sueltos. Como lectora perfeccionista y algo maniática que soy, hubiera preferido un trabajo más juicioso sobre el texto, que no dejara esos deslices patentes.

A pesar de esos mugres en el lente, Tamara Drewe de Posy Simmonds bien vale la pena leerse. El contrapunto entre los tres personajes famosillos y los tres pasivos observadores, la manera en que la novela se burla veladamente del mercado editorial y del periodismo contemporáneo, y el modo en que retrata el “drama de la fama”, sazonado todo con el vinagre del humor inglés, da para un rato de esparcimiento inteligente y algo de reflexión.

Posy Simmonds, Tamara Drewe (traducción de Lorenzo F. Díaz), Editorial Sins Entido, Madrid, 2009.

martes, 21 de enero de 2014

"Lo que esconde un nombre", por Scherezade Surià de En la luna de Babel


Nota tomada del blog En la luna de Babel, a cargo de Scheherezade Surià, que siempre trae entradas completas e interesantes.

Lo que esconde un nombre
Entrada del 14 de enero de 2014
http://enlalunadebabel.com/2014/01/14/lo-que-esconde-un-nombre/

«Tu nombre me sabe a hierba», cantaba Serrat, que conocía el poder evocador que tienen los nombres. Las palabras designan ideas y realidades, pero muchas veces nos olvidamos de la fuerza que puede llegar a tener un nombre determinado.

Y sí, os lo digo por experiencia, como poseedora de un nombre curioso y difícil de escribir, no lo niego. ¿Cuántas veces he tenido que repetir el nombre, deletrearlo y corregirlo a lo largo de estos años? Más de las que puedo contar. Las mismas veces que me han preguntado si soy árabe (vale, tendría un pase ya que Scheherezade es la princesa de los cuentos de Las mil y una noches), alemana (bueno, digamos que les confunde ese «sch» inicial típico de Schwarzenegger, Schwarzkopf o Schlecker) o vasca (esto ya no lo entiendo; imagino que será porque hay muchas consonantes).

Sin embargo, una cosa está clara: la gente tiene mucha inventiva (y mala leche a partes iguales). He perdido la cuenta también de las variaciones que sufre mi nombre: Sere, Shere, Schere («tijeras» en alemán), Cher, Cereales (los niños son muy crueles), Aserejé (sí, por la canción) e incluso Serenade (también por la canción, esta vez de Dover). La cosa es variar.

Hasta Google me vacila.
Hasta Google me vacila.

Por eso hoy quiero hablar de los nombres y su importancia, con lo que repasaremos algunos nombres literarios, los de las operaciones policiales, los de los insectos e incluso de las marcas comerciales.

La importancia de los nombres

Los nombres no solo designan sino que muchas veces también están connotados, de modo que hay que llevar cuidado a la hora de crear una obra o de traducirla, en cuyo caso habría que estudiar si se cambian los nombres para respetar el sentido, por ejemplo.

Un caso claro lo encontramos en la saga Harry Potter. Solo hay que pensar en personajes como Draco Malfoy (“mal foi” significa «mala fe» o «de mala fe» (que no es de fiar, vamos) en francés y su madre, Narcissa, que se llamó así por el mito griego de Narciso, personaje que se enamoraba de sí mismo, y que le va al pelo porque es muy vanidosa. Cómo no, también se ve más o menos claro en Severus Snape, cuyo nombre de pila viene de “severe”, que significa «severo» o «estricto» y en Remus Lupin, donde “lupin” deriva del latín “lupus” que significa «lobo» y el nombre de pila viene de Remo, personaje de la mitología antigua al que amamantó una loba precisamente.

Lo vemos con Albus Dumbledore, “albus” en referencia a la blancura, la pureza y sabiduría, y “dumbledore”, que es una especie de abejorro. Según Rowling, como al personaje le gustaba la música, se lo imaginaba en su despacho tarareando de un lado para otro.

También sucede con los nombres de lugares, como Diagon Alley (juego de palabras con “alley” y su trazado en diagonal) y Knockturn Alley, que en voz alta suena a «nocturnamente» y en un largo etcétera de nombres más que se conservaron tal cual en la traducción. Imagino que trasvasar todas las referencias hubiera sido un esfuerzo tiránico y de reescritura, me atrevería a decir.

Sin embargo, Laura Escorihuela, la traductora al catalán de los primeros cuatro libros, sí cambió algunos nombres para tratar de conservar el sentido o los juegos de palabras. Por ejemplo, algunos personajes secundarios fueron modificados con rimas porque, según ella, causaban más gracia en el lector que las aliteraciones del inglés. Hacerlo con los principales hubiera sido más problemático:
Nícanor Gryffindor (en lugar de Godric)
Sírpentin Slytherin (en lugar de Salazar)
Mari Pau Ravenclaw (en lugar de Rowena)

Los apellidos de los fundadores, que son los nombres de las casas, los dejó igual por su importancia en la historia (y porque al principio no cayó en hacerlo y luego fue demasiado tarde), pero creyó que los nombres tampoco tenían tanta relevancia y decidió cambiarlos para causar más efecto en el lector de la traducción.

¿Qué os parece la solución? ¿Traduciríais los nombres porque al ser literatura infantil/juvenil es mejor facilitar la comprensión y asegurarse de que el joven lector tiene las mismas sensaciones que el inglés? ¿O preferís no tocar nombres propios? Es un buen debate, sin duda.

Por otro lado, también hay que fijarse en la simbología de los nombres. En un artículo del blog Literautas nos explican, por ejemplo, que en la película Lucía y el sexo  existe un simbolismo importante con los elementos de la luz, el sol y la luna: sus personajes principales se llaman Luna, Lucía (luz) y Lorenzo (nombre coloquial para el sol en castellano). Los tres nombres inciden en la idea principal y funcionan como un todo.

Por último, me viene a la cabeza el capítulo de Los Simpson en el que se explica cómo le pusieron el nombre a Bart. Su padre, Homer, se decantaba por Bart porque a todos los demás nombres les encontraba rimas dudosas de las que los niños podrían reírse en el colegio. Lo que no pensó —y de ahí la gracia del fragmento— es que Bart rima con “fart”, «pedo» (además, hay quien dice que también juegan con las letras de “brat”, «mocoso», «malcriado»). En la versión doblada, y si no se tienen conocimientos de inglés, esta gracia pasa totalmente desapercibida. Supongo que es una pérdida inevitable. Un ejemplo más de que los nombres importan y mucho.

Una operación… ingeniosa

Y ya que hablamos de nombres y de humor, hay que abordar los nombres de las operaciones policiales de este país. En España, la Guardia Civil y la Policía ponen nombre a las operaciones desde 1990. Hasta entonces, las actuaciones se bautizaban con el número de diligencia judicial (1233/90, por ejemplo). Ahora son resultado de juegos de palabras, traducciones no tan simples al inglés o al alemán o una combinación de ideas originales.

No estaría de más una investigación.

No estaría de más una investigación.

Se dice que la gran mayoría de las veces se opta por dar nombres dependiendo de la zona geográfica: «Operación Poniente», la trama de corrupción de El Ejido; la «operación Cala», caso Rocío Wanninkof; o la «operación Temple», nombre del hotel de León donde se detuvo a unos narcotraficantes. Y hablando de droga, el mar también suele ser fuente de inspiración en muchas ocasiones, con operaciones como la «boquerón», «pulpo», «delfín», «garfio» o «grumete».

A veces el nombre viene por las aficiones o los apodos de las víctimas o los verdugos, como sucedió con la «operación Mazas» en la que estaba implicado un culturista. También se las nombra por la jerga de dichos detenidos. Incluso, si todo falla, se recurre al santoral. Para los días en los que no hay inspiración, los agentes de delitos telemáticos de la Guardia Civil recurren al santoral católico por orden alfabético.

No obstante, no existe un código estándar para darles nombre a las operaciones y todo depende del investigador de turno, que echa mano de inventiva, se fija en un detalle, un giro o un significado determinado. En algunos casos, incluso, son los jefes de prensa los que dan la idea, para «vender» mejor el tema a los medios de comunicación.

Veamos algunas operaciones y el origen del nombre:
  • Operación Abanico: se detuvo a uno de los miembros del cuarteto de música Locomía, famosos por actuar con unos abanicos enormes.
  • Operación Anca: Al jefe de la banda en cuestión le apodaban «El Rana».
  • Operación Chuleta, en la que cayó una red que se dedicaba a filtrar respuestas de los exámenes de conducir.
  • Operación Galgo, una operación contra el dopaje en el deporte de élite realizada en España. La mayoría de los responsables de la trama eran atletas y ya se sabe que el galgo es el perro que corre más deprisa. ¡Conexión realizada con éxito!
  • Operación Grillo: «Eres más negro que el sobaco de un grillo» es una expresión popular española. Aunque en las operaciones evitan usar nombres que aludan a etnias, sexo o religión, este apunta a la raza negra de uno de los integrantes de la banda.
  • Operación Gürtel. El principal acusado se llama Francisco Correa. Un policía que participó en el caso en los primeros momentos, y que había estado becado en Alemania, relacionó los términos «correa» y «cinturón», y tradujo este último al alemán.
  • Operación Malaya. Aunque alguna tesis apunta a que el nombre se debe a la mezcla de las ciudades de Málaga y Marbella, parece ser que fue bautizada así porque la tortura malaya es aquella a la que se somete a gente que no confiesa ni con agua hirviendo, porque son resistentes como una «roca» (apellido del principal acusado).
  • Operación Pokémon. Los responsables de la operación, y concretamente un miembro de Vigilancia Aduanera, escogieron el nombre por el elevado número de imputados; ¿casi tantos como pokémon hay? Solo el tiempo lo dirá.
  • Operación Sudoku, que terminó con la detención de ciudadanos orientales que pirateaban copias de DVD y falsificaban bolsos. Suponemos que tanto nombre y apellido asiático les sonaba a chino.
Como la inventiva tiene un límite, propongo que a la trama de chinos que venden latas de cerveza en la calle la llamen Operación Mahou Tse Tung. ¿Cuela?

¡Hazte con todos!

¡Hazte con todos!

¿Qué nombre le ponemos a ese bicho?

Los policías no son los únicos que gozan de un buen sentido del humor; los científicos e investigadores también son muy ingeniosos cuando le ponen nombre a las nuevas especies.

A veces, recurren a juegos de palabras en latín o latinizadas, como el palíndromo de un escarabajo de México: Orizabus subaziro. En otras ocasiones pretenden escandalizar, como con la polilla Catocala elocata, cuya segunda parte significa «prostituta». 

No obstante, muchas veces usan nombres de personajes famosos, ya sean reales o de ficción. Fernando Navarro ha escrito varios artículos sobre esto en el blog Laboratorio del Lenguaje que no tienen desperdicio. Por ejemplo, nos cuenta que en 1983, «los entomólogos estadounidenses Arnold Menke y David Vincent decidieron bautizar tres nuevas especies de avispas del género Polemistus con el nombre de sendos personajes de la saga interestelar: P. chewbacca (por el peludo tibocha del planeta Kashyyk, inseparable compañero de Han Solo), P. vaderi (por Darth Vader, figura destacada del Lado Oscuro) y P. yoda (por el más grande maestro Jedi de la historia galáctica)».

El cine y la literatura tienen mucho peso, de ahí que también haya varios géneros de avispas con nombres de resonancias tolkienianas: Balrogia, Beornia, Bofuria, Bomburia, Balinia,Oinia, Gollumiella, Smeagolia, Legolasia y Nazgulia.

Pero la música ofrece también un gran abanico de posibilidades. Bueno, la música y el sexo. Si no, que se lo pregunten a los investigadores del Instituto Roslin de Edimburgo, que decidieron llamar Dolly a la primera oveja clónica obtenida por transferencia nuclear de células somáticas extraídas de las glándulas mamarias de una oveja adulta. ¿Y a qué Dolly se referían? Pues a Dolly Parton, cantante country famosa por sus generosos atributos.

Pero no es un fenómeno aislado ni del pasado. Cristina García-Tornel recoge estos (y muchos otros) en su libro:
  • Gnathia marleyi (parásito marino), en honor a Bob Marley.
  • Mercurana (rana arbórea) por Freddie Mercury.
  • Otocinclus batmani (pez gato) por Batman.
  • Arthurdactylus conandoylensis (pterosaurio brasileño) por Arthur Conan Doyle.
  • Scaptia beyonceae (tábano) por Beyoncé, claro.
  • Aegrotocaellus jaggeri (trilobites) por Mick Jagger ¿y su movimiento sensual?
  • Aptostichus angelinajolieae (araña) por Angelina Jolie. ¿Una indirecta?
  • Agra katewinsletae (escarabajo) por Kate Winslet. No sé si me haría gracia que me pusieran el nombre de un escarabajo (y menos aún si es pelotero).
Ahí donde les vemos, con su bata blanca y sus gafitas, los científicos no son tan serios como quieren que creamos. La taxonomía también puede ser divertida.


¿Sabrá Angelina que le han puesto su nombre a un insecto peludo?

Bic cristal escribe normal…

Los nombres de las cosas también tienen significado en muchas ocasiones, sobre todo cuando se trata de epónimos, como es el caso del bolígrafo. En la península y en algunos países de Latinoamérica se le llama así por «bola» y «grafía», pero en Argentina, Paraguay y Uruguay hablan de «birome», que se acerca más al “biro” inglés. Este nombre hace referencia a su inventor, el húngaro Ladislas Josef Biro.

Pero ya que hablamos del boli, lo gracioso es la procedencia de la marca Bic. Ocho años después de su creación, la patente fue adquirida por el francés Marcel Bich, quien registró el bolígrafo con el nombre de Bic, y no Bich, para evitar que el mundo de habla inglesa lo asociara con la palabra “bitch” («zorra», «puta», «guarra»… Ya me entendéis, vaya).

En definitiva, que no hay que subestimar nunca el «sabor» de un nombre, como bien decía nuestro amigo Serrat al principio del artículo.

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Para saber más: